Entre l’expérience visuelle et la muséologie virtuelle
Donia MAALEJ BOURICHA
Editorial
Imen MENIF
Bienvenue dans le monde fascinant du design expérientiel et immersif, une
exploration captivante des frontières en constante évolution entre la
créativité, la technologie et l’engagement humain. Notre ouvrage, « Le
design de l’expérientiel à l’immersif », vous invite à plonger dans les
profondeurs de la conception expérientielle et à émerger dans les vastes
possibilités de l’immersion. Alors que le design expérientiel se concentre
sur l’interaction entre les individus et leur environnement, le design
immersif pousse cette interaction à un niveau supérieur, plongeant les
usagers dans une expérience sensorielle et émotionnelle totale. Dans cette
transition, le rôle du designer devient celui d’un architecte de l’expérience,
créant des environnements qui captivent, stimulent et engagent les sens de
manière profonde et significative. La conception de l’espace immersif
transcende les simples aspects visuels pour inclure le son, le toucher,
l’odorat et même le goût, créant ainsi des expériences multisensorielles qui
transportent les individus dans des mondes alternatifs ou amplifiés. Cette
évolution vers l’immersion totale reflète également les avancées
technologiques, telles que la réalité virtuelle et la réalité augmentée, qui
permettent aux designers de repousser les limites de la créativité et de la
narration. Ces outils offrent des possibilités infinies pour créer des espaces
où les frontières entre le réel et le virtuel s’estompent, où les histoires
prennent vie autour des participants, les invitant à s’engager pleinement
dans le récit. Cependant, au-delà de la technologie, la conception de
l’espace immersif repose également sur une compréhension profonde du
comportement humain, de la psychologie de l’environnement et
de la manière dont les usagers interagissent avec leur monde. Les designers
doivent être des narrateurs habiles, créant des récits qui captivent et des
ambiances qui résonnent émotionnellement. Dans cet ouvrage, nous avons
rassemblé une collection d’idées, de concepts et d’études de cas qui
reflètent l’évolution dynamique de la conception d’expériences, allant audelà du
tangible pour englober le sensoriel, le narratif et l’émotionnel.
Le
design expérientiel transcende désormais les simples interfaces pour créer
des moments mémorables, des histoires vivantes et des connexions
profondes au sein de différents environnements. Au fils des chapitres vous
découvrirez des analyses approfondies et des réflexions stimulantes de des
recherches réalisées par des designer d’espaces, chacun apportant sa
perspective unique sur la manière dont le design expérientiel et immersif
redéfinit les normes, créant ainsi des expériences qui transcendent les
limites traditionnelles de la perception. Des études de cas illustratives aux
conseils pratiques, ces pages offrent une plongée en profondeur dans un
écosystème en constante évolution. L’objectif de cet ouvrage est de vous
inspirer à repenser la manière dont vous concevez, expérimentez et
interagissez avec les environnements qui vous entoure et ouvrir de
nouvelles perspectives pour le design.
Bonne lecture
Résumé
Donia MAALEJ BOURICHA
D’après l’UNESCO, le patrimoine culturel permet de préserver
l’ensemble des ressources de l’héritage du passé étant à la fois un
produit et un processus.2 En effet, la notion de ce patrimoine,
prend une position importante dans la culture des différentes
populations. Il permet de préserver son identité patrimoniale.
Cependant, depuis la crise sanitaire du COVID et le conflit
politique en Tunisie, le musée du Bardo, étant un patrimoine
culturel, a été fermé pour des raisons de sécurité et par
conséquent, il n’est plus visité par les usagers. Ce qui a remis en
question la revalorisation de ce patrimoine culturel.
Dès lors, la préservation du patrimoine et de l’identité
patrimoniale présente un enjeu majeur pour les sociétés
puisqu’elle assure une meilleure expérience visuelle des usagers.
L’implication de la recherche scientifique dans la conservation de
l’identité culturelle et patrimoniale devient par la suite une
alternative primordiale quand on met l’expérience du visiteur au
centre de toute innovation, et son impact sur l’identité et la
valorisation du patrimoine culturel. Cela peut donner une
nouvelle vision de cette expérience.
L’objectif de cette recherche permet, en premier lieu, d’étudier
l’importance de la muséologie dans la préservation de l’héritage
culturel et de l’identité patrimoniale, et en second lieu, de
proposer des perspectives afin de mettre en valeur l’héritage
tunisien. Dans ce sens, nous nous intéresserons à la muséologie
virtuelle et à son impact sur l’expérience visuelle des utilisateurs.
Les résultats obtenus seront ainsi centrés sur le visiteur, tout en
évoquant l’immersion sensorielle. Cette dernière s’inscrit dans la
multi sensorialité dans le sens où le design est né suite à une
expérience perçue. Et cela permettra d’une part de revaloriser le
patrimoine culturel en péril d’une part, et d’autre part
d’améliorer l’expérience visuelle vécue à travers l’immersion
virtuelle : « réalité virtuelle »
Mots clés : Muséologie virtuelle, expérience visuelle, design
émotionnel, usager/visiteur
